Mnêmosunê
Les petits riens forgent de belles existences…
Menu
Skip to content
  • À propos
  • Accueil
  • Contact

Tag Archives: challenge

5 astuces pour Inktober

28 septembre 202027 septembre 2020

Si vous faites partie ou suivez de plus ou moins loin la communauté d’artistes sur les différents réseaux sociaux, vous n’êtes pas sans savoir que Inktober se profile à l’horizon.

Inktober est un challenge créé par Jake Parker en 2009. A la base pour son propre usage, le challenge a pour objectif de faire un dessin à l’encre par jour pendant le mois d’octobre.

Le site officiel propose une liste de thèmes pour chaque jour, d’autres artistes créent les leurs, chacun participe un peu comme il veut finalement.

Bien entendu, Intkober est un challenge, il n’est donc pas si évident que cela de faire un dessin par jour pendant tout le mois d’octobre. Aussi je vous propose mes 5 astuces : elles ne sont sans doute pas révolutionnaires, en revanche je peux vous assurer qu’elles m’ont aidé à faire un dessin par jour pendant le mois d’octobre en 2018 et 2019 !

Astuce n°1 : préparer son matériel

Cela semble sans doute très trivial de le préciser, mais avant tout challenge, il me semble fondamental de faire une revue de son matériel et de le tester, pour déterminer ce que l’on va utiliser pendant 31 jours.

Il est bien entendu possible de changer d’avis en cours de mois, la police des challenges artistiques ne va pas débouler chez vous pour cela, en revanche il est un peu plus ardu de bien commencer le challenge quand on se met au travail à 22h et qu’on se rend compte que le papier qu’on a choisi fait baver notre encre favorite !

dessin Inktober 2019 fantôme sous le gui

Et tant qu’on y est, quitte à revoir son matériel, autant s’assurer que l’on a du matériel de rechange, notamment pour les stylos à encre de chine qui vont sans aucun doute vite se retrouver à sec !

Pour le challenge en lui même, inutile d’investir dans des matériaux excessivement chers : je vous conseille d’utiliser ce que vous avez déjà (encore mieux, quelque chose que vous avez déjà utilisé !).

Cette année, j’hésite encore un peu quant aux encres que je vais utiliser (dilemme entre le combo encre + pinceau et les stylos qui me sont un peu plus familiers), en tout cas je ne rachète rien, sauf de quoi remplacer les encres qui seraient épuisées !

Astuce n°2 : être raisonnable

Cette astuce là, c’est pour tous les artistes perfectionnistes (c’est-à-dire tout le monde) : se lancer dans un challenge, c’est aussi prendre en compte ses contraintes.

Et il y en a beaucoup, telles que le travail, les études, le temps passé avec les proches, les besoins en termes de sommeil, le temps passé à faire la cuisine, etc.

Toutes ces contraintes vont impacter la manière dont on aborde le challenge : quel est le temps que je peux raisonnablement dédier à un dessin chaque jour ?

dessin Inktober 2019 fantômes fleurs

A vrai dire, la durée que vous y passez n’a pas vraiment d’impact sur les bénéfices que vous tirerez du challenge : je l’ai fait en passant 10 minutes sur chaque dessin et je n’ai pas moins appris que lorsque je dessinais entre 30 minutes et 1 heure sur chaque page.

L’autre chose qu’il me semble intéressant de prendre en compte, c’est le niveau : quand on débute avec une technique, il est moins évident de réaliser des pièces élaborées. Inutile de se frustrer avec des attentes inatteignables !

Astuce n°3 : faire des recherches

Cette astuce ne conviendra pas à tout le monde, pourtant un peu de travail préparatoire ne peut pas nuire parfois.

Qu’il s’agisse de regarder les techniques pour les matériaux que vous aller utiliser, de fouiller dans vos carnets de croquis pour voir si des compositions vous attirent, ou de collecter des références, il peut être intéressant de préparer son thème (si vous en choisissez un), ou même les sujets si vous utilisez la liste de sujets officielle (ou une autre non officielle).

dessin Inktober 2019 fantôme cimetière

Cette année, par mesure de précaution, j’ai fait quelques recherches au cas où je voudrais me lancer dans des portraits d’après photo. En furetant sur Pinterest j’ai trouvé des photos de couples mignons que j’ai mis dans un classeur d’images si jamais je me décidais à les utiliser pour Inktober (ou pour un autre challenge, ou juste pour le plaisir d’ailleurs).

Je conseillerais simplement de ne pas trop passer de temps sur les productions d’autres artistes, pour éviter le piège oh combien dévastateur de la comparaison !

Astuce n°4 : l’anticipation et le rattrapage

Ce n’est pas parce qu’il y a un challenge que de manière tout à fait magique les planètes vont s’aligner et que aucun imprévu ne viendra perturber le planning que l’on s’est donné.

Voire même, on sait déjà, d’avance, qu’il y a des jours où dessiner sera un peu plus ardu, parce qu’il y a l’anniversaire de la tante Jeanne, que l’on part en week-end à Granville ou que, comme tous les ans, la gastro va débarquer dans le foyer sans crier gare, certes, mais en nous clouant au lit (ou aux toilettes).

dessin Inktober 2019 fantôme bain

L’an dernier, j’étais invitée à un mariage à Montréal pendant Inktober et j’ai utilisé cette astuce plusieurs fois, plus ou moins sciemment d’ailleurs.

Certains jours j’étais particulièrement inspirée alors j’ai fait plusieurs dessins d’un coup, ce qui me permettait d’avoir des jours sans dessin, et d’autres j’ai rattrapé les dessins que je n’avais pas pu faire en temps et en heure.

J’ai aussi vu des artistes qui préparaient leurs dessins en avance de phase, soit en faisant des croquis de recherche préliminaires ou en faisant le crayonné de chacun de leurs dessins du mois.

Ce n’est pas mieux, ni moins bien, ni triché, ni quoi que ce soit : faites ce la manière qui vous permettra d’apprécier le challenge !

Astuce n°5 : apprécier et jouer

Enfin, un petit rappel : Inktober est certes un challenge, mais un challenge où la seule chose à gagner c’est de la pratique et de la connaissance de soi.

On n’est pas moins artiste parce qu’on ne « finit » pas Inktober, on n’a pas moins de mérite parce qu’on fait son dessin en 5 minutes chaque jour, notre art n’est pas moins bon parce qu’on utilise un bic trouvé par terre et du papier imprimé sur un coté.

dessin Inktober 2019 fantôme plante

La première fois que je me suis lancée dans Inktober, j’ai passé la première semaine avec un stress terrible, que je m’étais mis toute seule comme une grande, parce que je voulais suivre un thème (la résilience, quitte à prendre un thème, autant prendre quelque chose de difficile !) et que je voulais absolument faire une illustration détaillée format A5 par jour.

Tout cela en travaillant et en ayant aucune pratique des stylos à encre de Chine. Inutile de préciser que j’étais dans un tel état de frustration au bout de quelques jours que j’étais prête à tout arrêter…

Jusqu’à ce que je me rappelle que je le faisais principalement pour progresser dans ma pratique et que je lâche un peu de lest : je me suis mise à m’amuser la plupart des jours (parce que, on ne va pas se mentir, il y a des jours avec et des jours sans !) et cela m’a permis de faire 31 dessins à l’encre.

Voilà les 5 astuces que je pouvais vous donner pour Inktober, en espérant qu’elles vous soient utiles. Si vous êtes intéressés par les retours d’expérience en termes de challenges artistiques, vous pouvez aller voir mes articles sur #MerMay 2019 et sur #AbstractJanuary 2020.

Et vous, quelles sont vos astuces pour Inktober ?

Bonne journée !

Leave a comment
Share
  • Pin it
  • Share
  • Tweet
  • Email

J’ai testé le challenge « Get Fit » de Chloe Ting

24 août 202023 août 2020

A vrai dire, ce n’est même pas le premier challenge de Chloe Ting que j’essaye.

J’avais commencé le « 4 weeks summer shred challenge » et documenté jour par jour les séances sur Twitter, et puis j’ai dû arrêter à cause de l’angine que j’ai eu (celle qui m’a valu de faire le test PCR COVID-19).

J’ai entendu parler de Chloe Ting par « hasard » (peut-on encore parler de « hasard » quand il s’agit des algorithmes de YouTube ?) parce que YouTube me recommandait cette vidéo de Beatrice Caruso.

J’ai regardé la vidéo, je me suis dit que si Bea pouvait le faire moi aussi, j’ai commencé le challenge que j’ai du stopper 2 semaines plus tard car malade donc.

Et une fois guérie, plutôt que de reprendre le challenge sur 4 semaines, comme Chloe venait de publier un nouveau challenge, le Get Fit challenge, je me suis dit que j’allais faire celui là et aussi que j’allais le commencer le 1er jour du mois, parce que mon cerveau aime bien.

Get Fit Challenge Chloe Ting
crédit image : Chloe Ting

Les statistiques de départ

Alors oui, j’ai pris des photos aussi pour avoir la possibilité de faire un « avant/après », comme le font les blogueurs et youtubeurs, mais il faut croire que je n’étais pas prête puisque les miennes sont floues.

Alors à la place, ce sera chiffres. Je ferais mieux la prochaine fois (enfin, j’essaierai, je ne vais rien promettre).

Donc, au commencement du challenge Get Fit de Chloe Ting, c’est à dire au 01/08/2020 pour moi…

  • ma taille : 1,69 m
  • mon poids : 81,8 kgs
  • tour de poitrine : 105 cm
  • tour de taille : 92 cm
  • tour de hanches : 108 cm

Voilà pour les mensurations de départ. A noter, qu’elles m’ont surprises, surtout pour le tour de hanches, puisque je me vois avec les hanches plus étroites que les épaules…

Mais le ruban à mesurer ne ment pas, n’est-ce pas ?

Le challenge Get Fit de Chloe Ting

Mes objectifs vis-à-vis de ce challenge

Mes objectifs en commençant ce challenge étaient assez « simples » :

  • tonifier ma sangle abdominale ;
  • renforcer ma musculature ;
  • prendre du temps pour prendre soin de mon corps régulièrement.

Je n’avais pas pour objectif de perdre du poids et je ne m’attendais pas non plus à voir une différence significative sur mon corps pour deux raisons.

La première c’est que je ne comptais pas associer le challenge avec une modification de mes habitudes alimentaires : je suis actuellement en train d’essayer de petit à petit normaliser mes prises alimentaires ayant un passif de troubles de l’alimentation. La perte de poids étant fortement liée à l’alimentation (même si l’exercice physique à son rôle), je ne voulais pas avoir d’attentes de ce côté là.

La seconde, c’est que la prise de masse musculaire et ses effets sur le poids requièrent bien entendu plus que 3 semaines.

Challenge Get fit Chloe Ting dumbells haltères

L’utilisation des poids

Le Get Fit challenge est un challenge principalement construit pour gagner de la force et du muscle, et pas pour la perte de poids.

Il dure 3 semaines, et les séances peuvent se réaliser avec ou sans poids ou élastique de fitness.

Pour ma part, j’ai procédé de la façon suivante :

  • pour la première semaine, j’ai fait les séances sans aucun autre poids que celui de mon corps ;
  • pour la deuxième semaine, j’ai fait les séances avec une paire d’haltères de 1kg ;
  • et pour la troisième semaine, j’ai fait les séances avec une paire d’haltères de 2kgs.

Je n’ai pas utilisé d’élastique de fitness parce que celui que j’ai ne convient pas pour les exercices.

La question des séances « optionnelles »

Mis à part les échauffements que j’ai fait chaque jour (sauf pour les « active rest days »), j’ai fait très peu des séances optionnelles : quelques séances d’étirements et quelques séances de fitness par-ci, par-là mais rien de très régulier.

A noter, j’ai peu fait les séances d’étirements que propose Chloe Ting dans son programme parce que je trouve que les étirements ne sont pas tenus assez longtemps, donc soit je faisais une séance de stretching, soit une séance de yoga with Adriene.

Soit rien parce que des fois l’appel de la douche était le plus fort.

Les résultats

Mon avis sur le challenge

Peut être est-ce lié au fait que j’avais déjà expérimenté un des challenges de Chloe Ting, toujours est-il que je ne l’ai pas trouvé aussi difficile que ce à quoi je m’attendais.

Il y a des séances particulièrement difficiles (le challenge de la planche par exemple, qui est sans aucun doute possible la pire séance, je n’ai pas pu la faire une seule fois en entier sans prendre d’autres pauses que celle que Chloe propose…) mais globalement les séances sont réalisables.

J’ai beaucoup, beaucoup transpiré (la serviette à côté est un must-have des séances d’entrainement, ex aequo avec la bouteille d’eau) mais je ne me suis pas sentie nulle ou désemparée par une séance.

Je pense aussi que le fait d’avoir introduit petit à petit les poids a aidé.

Et rassurez-vous si vous avez des difficultés avec certains exercices, ma bête noire ce sont les pompes, d’ailleurs je n’arrive pas encore à en faire « normalement ».

Autorisez-vous à modifier des exercices, l’objectif initial c’est de bouger pas de se frustrer !

Challenge Get Fit Chloe Ting training shoes

Les statistiques de fin

Parce que oui, je me doute bien que cela vous intéresse aussi !

Donc, à la fin du challenge Get Fit de Chloe Ting, c’est à dire au 22/08/2020 pour moi…

  • ma taille : 1,69 m (heureusement qu’elle n’a pas bougé !)
  • mon poids : 81,4 kgs, soit une perte de 0,4 kgs par rapport au départ
  • tour de poitrine : 105 cm
  • tour de taille : 91 cm, soit 1 cm de moins qu’au début du challenge
  • tour de hanches : 107 cm, soit 1 cm de moins qu’au début du challenge

Côté silhouette, j’ai l’impression que mon ventre s’est tonifié et que mes fessiers se sont galbés, ce qui me fait très plaisir !

Globalement une très bonne expérience pour moi, je referai un des challenges de Chloe Ting avec grand plaisir : j’aime beaucoup sa personnalité et les encouragements qu’elle dispense tout au long des séances, et le format me convient.

Et vous, vous avez essayé (ou voulez essayer !) les challenges fitness de Chloe Ting ?

Bonne journée !

Leave a comment
Share
  • Pin it
  • Share
  • Tweet
  • Email

Pourquoi je n’ai pas fini #MerMay en 2019

27 avril 202029 juin 2020

Le mois de mai n’est plus très loin maintenant et avec lui #MerMay. Comme j’ai tenté le challenge l’an dernier, sans réussir à finir, je me suis dit qu’un petit retour d’expérience serait peut être bienvenu si vous voulez vous lancer dans le challenge cette année…

#MerMay c’est quoi ?

#MerMay est un challenge artistique qui a lieu tous les ans en mai. Le principe est simple : à chaque jour du mois son dessin à réaliser de sirène ! Il y a une liste de sujets (en anglais), un par jour, qui est proposée sur le site officiel. La liste change tous les ans, sauf quelques jours qui semblent rester les mêmes d’une année sur l’autre (par exemple le 4 mai – May the fourth > may the force… – est Star Wars, comme c’était le cas l’an dernier).

Mermay 2019 jour 1 et 2

Pourquoi je me suis lancée dans ce challenge en 2019 ?

Je cherchais un challenge artistique un peu fun pour venir accompagner ma pratique artistique hebdomadaire dans les cadres des cours que je suivais (pour rappel : dessin modèle vivant le lundi soir, aquarelle le vendredi soir).

Je pense que j’ai aussi pas mal été influencée par les publications de Rin (Drawing wiff waffles – son site, sa chaîne YouTube, son Instagram) à ce sujet : j’aime beaucoup ce qu’elle fait, sa créativité et aussi son style !

J’avais déjà complété #Inktober en 2018, je me disais que #MerMay ne serait pas tellement plus compliqué (spoiler : j’ai eu tort !).

Mermay 2019 jour 3 et 4

Comment j’ai abordé ce challenge ?

En toute honnêteté, je pense que j’ai abordé #MerMay de manière un peu (trop) décontractée : je n’ai pas regardé la liste de sujets avant le premier jour du challenge par exemple.

En même temps, j’ai été d’une ambition assez démesurée au regard de paramètres que j’ai sous-estimés : je voulais faire chaque jour une scène complète mettant en scène une ou plusieurs sirènes, avec un fond détaillé… Ce que je n’avais jamais fait !

Et quitte à complexifier encore plus la chose, je me suis mise en tête de faire le challenge à l’aquarelle (que je maîtrisais – et maîtrise encore ! – très peu) avec un dessin à l’encre de Chine.

Pour le support, rien de bien particulier, j’ai pris mon carnet à dessin que j’utilisais à ce moment là, je n’ai pas été chercher plus loin (dois-je préciser que, bien entendu, le papier n’était pas adapté à l’aquarelle ?).

Mermay 2019 jour 5 et 6

Pourquoi je n’ai pas réussi à finir le challenge ?

Le manque de préparation

Déjà, soyons honnêtes, je n’étais pas du tout préparée pour le challenge. Comme je l’ai dit précédemment, je n’ai pas regardé la liste de sujets avant le premier jour du challenge.

Ce jour là, il était relativement tard dans la journée quand je me suis décidée à faire le dessin du jour, et en regardant le sujet… Je n’ai eu aucune inspiration.

Mais alors aucune. RIEN.

Je n’ai eu une idée de dessin que le lendemain, j’ai donc commencé en retard…

Ce processus s’est plus ou moins répété tout le long du mois de mai, jusqu’à ce que je me décide à arrêter le challenge, parce que tout simplement je n’y arrivais pas !

A cela j’ajouterai l’absence de test de mes fournitures pour vérifier qu’elles fonctionnaient bien ensemble : cela paraît sans doute basique, et pourtant cela ne m’a pas effleurée jusqu’à ce que je me rende compte que le Moleskine dans lequel je voulais faire mes dessins n’était pas adapté pour l’aquarelle.

J’ai quand même fait plusieurs dessins à l’aquarelle dans ce carnet, mais clairement il était très difficile de travailler l’aquarelle avec un papier qui n’est pas adapté pour !

Donc si j’avais un conseil pour remédier à cela, c’est de vous préparer : regardez les thèmes, essayez de réfléchir à ce que vous allez pouvoir faire à partir de la liste de sujets de #MerMay. Profitez-en pour tester votre matériel, vérifiez que vous en avez assez (ce n’est pas le moment d’être en rade de papier !).

Mermay 2019 jours 7 à 10

L’inadéquation entre mes contraintes personnelles et l’idée que je m’étais faite du challenge

L’autre point important qui ne m’a pas permis d’aborder chaque jour sereinement, c’est l’ambition que j’avais de faire un dessin détaillé et mes contraintes.

La réalité s’est imposée bien vite à moi : je n’en avais ni le temps, ni les capacités en termes de dessin ou de peinture.

Le challenge devenait donc progressivement :

  1. une source de stress pour trouver du temps pour faire le dessin du jour
  2. une source de frustration parce que j’ai rarement atteint mes objectifs personnels au cours du challenge.

Très vite j’ai réduit mes ambitions à mettre en scène un personnage, et si j’avais le temps, l’inspiration, etc. je faisais aussi un fond. Vers la fin du challenge, peu avant que je décide de l’abandonner, je m’étais fixée comme objectif de ne faire que des petits crayonnés rapide, et l’illustration complète seulement si j’en avais le temps.

Inutile de préciser que je n’ai pas eu le temps de faire une quelconque illustration complète passé le 15 du mois !

Donc là encore, si vous voulez vous lancer dans #MerMay, prenez bien en compte vos contraintes personnelles dès le début du challenge : combien de temps et d’énergie pouvez-vous y consacrer chaque jour ? En fonction de cela, fixez-vous un objectif raisonnable (j’insiste sur l’aspect raisonnable de la chose !), histoire d’apprécier le challenge tout de même !

Mermay 2019 stretch

L’inspiration défaillante face à un sujet

Ce point est tout à fait personnel : les sujets à dessiner ne m’inspirent pas du tout.

Voilà, ça c’est dit.

Pour certains les sujets les dynamisent, font pétiller leur créativité, mais ce n’est pas mon cas. Ou tout du moins, pas sans préparation.

C’est une difficulté que j’avais déjà entraperçue lors de #Inktober 2018 (je m’étais fixée un thème que j’ai eu les plus grandes difficultés à garder tout au long du mois d’octobre) mais qui s’est révélée à moi de manière assez ardue dès le départ de #MerMay : les sujets ne m’inspiraient pas.

Il y en avait certains que je ne comprenais d’ailleurs tout simplement pas !

Je me rappelle notamment d’un jour (jour 14) où le sujet était « #hootenanny » et je n’avais aucune idée de ce que cela pouvait bien signifier et j’ai donc passé un certain temps à faire des recherches pour comprendre et essayer d’avoir une idée !

Pour ce point là, à vrai dire, je n’ai pas vraiment de conseils. Peut être que vous ne savez pas encore comment vous allez réagir face à une liste de sujets et donc cela pourrait être intéressant d’essayer, pour voir. Peut être que vous avez déjà essayé une fois, comme moi, un peu sans filet et que cela vaudrait le coup de voir si avec de la préparation en amont cela serait plus facile pour vous.

Et puis peut être que vous avez déjà essayé tout cela et que, rien à faire, les sujets ce n’est pas pour vous… Dans ce cas là (si vous voulez participer au challenge bien sur !), pourquoi ne pas faire #MerMay à votre manière, sans sujet prédéfini ?

Mermay 2019 thumbnail jours 21 à 23

#MerMay 2020 ?

Je n’ai pas encore décidé si j’allais participer à #MerMay en 2020 et si je le fais, je ne sais pas non plus si je vais suivre la liste de sujets officielle.

Je ne viens de regarder (rapidement !) la liste des sujets que pour écrire cet article, alors si je veux la suivre il va falloir que je me retrousse un peu les manches en amont pour y réfléchir et ne pas me retrouver dépourvue comme l’an dernier.

Franchement, je ne sais pas encore. Une partie de moi a envie, l’autre a un peu peur… A voir.

Et vous, vous allez participer à #MerMay ? Est-ce que ce sera votre première participation ? Si vous avez des conseils aux participants, n’hésitez pas à laisser un commentaire, et si l’article vous a plu vous pouvez me soutenir en le partageant sur les réseaux sociaux !

Bonne journée !

2 Comments
Share
  • Pin it
  • Share
  • Tweet
  • Email

#AbstractJanuary : Une peinture abstraite par jour pendant le mois de janvier

30 mars 202029 juin 2020

L’idée de faire un challenge artistique basé sur l’art abstrait en janvier 2020 est en fait arrivée en décembre 2019, mi-décembre 2019.

2019 a été pour moi une année relativement intense en challenges artistiques : je me suis essayée à #Mermay (un dessin de sirène par jour pendant le mois de mai) et j’ai complété #inktober (un dessin à l’encre par jour pendant le mois d’octobre), #huevember (un dessin mettant en avant une teinte par jour pendant le mois de novembre) et #drawcember (un dessin par jour pendant le mois de décembre).

Inutile de dire qu’à la mi-décembre, j’avais envie d’un challenge un peu plus « simple », avec moins de contraintes mais qui me permette tout de même de progresser dans ma pratique artistique. Et bien entendu, il devait être suffisamment distrayant pour que j’ai envie d’y accorder du temps chaque jour.

Et c’est ainsi que j’en suis arrivée à la conclusion que faire une peinture abstraite par jour serait une bonne idée pour le mois de janvier.

Abstract January art abstrait aquarelle

L’art abstrait a une place particulière dans ma vie : au début, je n’aimais pas l’art abstrait, je trouvais que c’était trop « facile », que cela ne valait pas la technique des grands maîtres de la Renaissance, la technique des grands maîtres tout court d’ailleurs. Et puis, petit à petit, j’ai commencé à m’y intéresser, à expérimenter de mon côté.

Mon affection pour l’art abstrait s’est finalement imposé à moi lors d’un voyage à Londres, et notamment lors de la visite du Tate Modern : tellement de techniques, de couleurs, d’émotion dans ces pièces d’art ! Et c’est ainsi que j’ai embrassé l’idée d’aimer apprécier et faire de l’art abstrait.

Mais de là à en faire tous les jours pendant tout le mois de janvier…? J’avais besoin de relâcher et de jouer avec la couleur, et je n’ai pas été déçue par ce challenge, j’en retire d’ailleurs 3 leçons que je vous expose ci-dessous.

3 leçons que je retiens de ce challenge

Leçon 1 : Jouer avec les matériaux et en profiter pour explorer leurs différences

Quand je me lance dans un challenge, je mets un point d’honneur à ne pas racheter de nouvelles fournitures, mais plutôt d’utiliser celles que j’ai déjà. Si vous êtes créatif vous même, vous devez comprendre le dilemme : vouloir tout expérimenter et pourtant avoir un stock de fournitures d’art conséquent.

Je créé depuis des années (mon enfance en fait), et donc j’ai eu le temps d’accumuler des fournitures, bien plus que nécessaire il me semble (le côté de ma personnalité qui aime le minimalisme n’est pas trop en phase avec le côté artiste qui veut tout tester parce que ça a l’air sympa, disons-le comme ça) donc pour ce challenge, j’ai voulu me concentrer en priorité sur la peinture acrylique et aquarelle que j’avais déjà en stock.

Abstract January art abstrait acrylique

J’ai trouvé que ce challenge m’a permis de redécouvrir mes couleurs et pinceaux, les couleurs que je pouvais créer. J’ai une fâcheuse tendance à utiliser les couleurs telles qu’elles sont, sans les mélanger, et comme j’ai très peu de peinture acrylique par exemple (5 tubes ! blanc de titane, noir de titane, et la série froide des couleurs primaires), j’ai eu à prendre le temps de créer mes couleurs, de réfléchir la composition… Et tout en étant un challenge, cela m’a beaucoup amusée !

Côté support, j’ai pratiquement fait toutes mes peintures dans le carnet que j’avais commencé à ce moment là, qui est un carnet spécifiquement élaboré pour l’aquarelle, avec un côté des pages texturé et l’autre plus lisse. Le reste des peintures ont été faites sur des matériaux de récupération (le morceau de carton qui maintient parfois les T-shirts dans leur emballage par exemple).

Leçon 2 : Ne pas avoir peur du mixed media

Des fois je me dis que j’ai de drôles de limitations. Et parmi ces limitations, il y a celle de n’utiliser qu’un seul type de fournitures pour une création : si je fais une peinture aquarelle, je ne vais utiliser que de l’aquarelle par exemple. Cette idée est valable pour tous les types de créations : si je commence une série de dessins avec de la graphite, je vais la finir en utilisant exclusivement de la graphite, etc.

Sauf que comme je le disais un peu plus haut, autant pour l’aquarelle cela n’était pas dérangeant vu que j’ai trois palettes à ma disposition (oui je sais…le minimalisme j’en suis encore loin), autant pour l’acrylique j’étais très vite limitée puisque j’avais 5 tubes et seulement la série froide des couleurs primaires. Donc je finissais par tourner un peu en rond avec mes peintures acryliques.

Cela a duré jusqu’à ce que @andtheinvisible me partage l’art de @ckelso et que dans ma tête cela fasse tilt…

Abstract January art abstrait acrylique

Je pouvais utiliser mes Poscas pour mes peintures aussi !

Inutile de dire que d’un coup d’un seul, mon champ des possibles s’est ouvert, et j’ai pris encore plus de plaisir à faire les peintures qu’au début du challenge.

Ce challenge ne m’a certes pas affranchie des limitations que je m’impose toute seule, en revanche, il m’a permis d’expérimenter l’utilisation des Poscas avec la peinture acrylique et la peinture aquarelle, et je dois bien avouer que je me suis bien amusée lorsque je me suis (enfin) autorisée à faire des choses qui me semblaient « farfelues »…

Leçon 3 : Jouer, tout simplement

Replaçons un peu le contexte avant que je développe ce point, si vous le voulez bien. Les premiers cours de peinture que j’ai pris, c’était de la peinture à l’huile, il y a plus de 20 ans de cela (ah… déjà ?) et c’était très classique comme enseignement : on étudiait les grands maîtres après avoir appris les dégradés, la lumière, la perspective… C’était très bien, loin de moi de critiquer ce que j’y ai appris puisque je m’en sers dans ma pratique artistique quotidienne, mais on ne peut pas dire que cela développait énormément le sens du jeu.

Et pourtant je m’étais fixée ce challenge justement parce que je voulais m’affranchir des contraintes des challenges précédents et pouvoir prendre le temps de faire un peu ce que je voulais, ce qu’il me passait par la tête sans (trop) me juger.

Abstract January art abstrait aquarelle

Finalement l’affranchissement des contraintes a été plus long que ce que j’imaginais. Peut être des résidus de pensées selon lesquelles l’art abstrait n’est pas vraiment de l’art, peut être un syndrome de l’imposteur, allez savoir.

Toutefois, si vous vous lancez dans un challenge similaire, j’ai envie de vous dire de persister. De ne pas écouter ces petites voix rabat-joie qui de toute façon n’ont pas leur mot à dire dans l’expérimentation : chaque touche que vous ferez à votre création est valide, ce que vous créez est valide.

Peut être qu’il ne sera pas comme vous l’imaginiez, peut être qu’il dépassera vos espérances, peut être que cela sera plus ou moins bien reçu. L’idée du challenge était d’expérimenter, de repousser des limites, alors autorisez-vous à le faire.

La dernière peinture que j’ai faite, ne ressemblait pas du tout à ce que je voulais qu’elle soit. Et puis finalement, avec un peu plus de ce superbe violet/pourpre, elle s’est transformée en une espèce d’aurore boréale, et je l’aime beaucoup. Ce n’est pas la plus fouillée, la plus recherchée en termes de composition, et pourtant j’aime beaucoup les couleurs, le mouvement, l’énergie qu’elle dégage, et si je m’étais trop prise au sérieux, je crois bien que je n’aurais pas réussi à atteindre ce résultat.

 

Au final, j’ai beaucoup aimé ce challenge : il m’a donné du fil à retordre (mais n’est-ce pas l’objet d’un challenge ?) et pourtant j’ai beaucoup appris, notamment en termes de lâcher-prise, d’exploration.

J’ai aussi mis de côté cette crainte du « gaspillage » des fournitures artistiques, ce que je garde encore bien précieusement aujourd’hui en tête quand mon cerveau essaye de faire en sorte que je ne me confronte pas à la page blanche.

Et donc j’ai réussi à faire une peinture abstraite par jour pendant le mois de janvier, j’ai complété #AbstractJanuary (qui est un challenge que je me suis créé moi-même, je tiens à le rappeler). Si vous voulez voir la totalité des pièces produites, elles sont disponibles sur mon Instagram.

Si vous avez des astuces ou pistes d’expérimentation à partager sur l’art abstrait ou la création en général, n’hésitez pas à laisser un commentaire ! Et si l’article vous a plu, n’hésitez pas à le partager sur les réseaux sociaux !

Bonne journée !

3 Comments
Share
  • Pin it
  • Share
  • Tweet
  • Email

30 day squat challenge

7 juillet 20146 juillet 2014

Si vous avez bien suivi, en mai et en juin, tous les soirs, j’ai fait la planche (ou du gainage, comme vous voulez). Je n’ai toujours pas vu un brin de résultat (j’ai perdu 500g depuis la semaine dernière mais je doute que ce soit cela), en revanche, de temps en temps, un peu de fierté pointe le bout de son nez…

Comme celle-ci par exemple :

Plank-Challenge

3 minutes !

Bon depuis je peine à faire les deux minutes d’affilée, mais quand même, je suis très fière de ces 3 minutes, quand bien même elles m’ont paru une éternité (et alors à mes abdos je vous laisse imaginer).

Par contre la motivation s’essouffle un peu, sans doute le côté un peu répétitif de la chose, alors j’ai décidé de rajouter des planches latérales (sur les bons conseils de Cél dans l’article précédent) et surtout…

De me lancer un nouveau challenge. Parce que finalement, j’aime bien. Et cette fois-ci, il s’agit du challenge squats !

30-day-squat-challenge

Le tableau ci-dessus (que j’ai trouvé je ne sais plus trop où, que le propriétaire se manifeste et je mettrai les crédits qui vont bien) présente le nombre de squats à réaliser par jour (et au milieu la bonne posture). On peut les réaliser d’affilée ou bien les faire en plusieurs fois.

L’idée, comme pour le précédent challenge, c’est plus de me faire un petit rendez-vous tous les jours avec ma forme et instaurer des bonnes pratiques que de devenir super musclée ou je ne sais trop quoi, je ne m’attends pas à des résultats miracles à court terme.

J’ai simplement envie de me bouger un petit peu tous les jours, en plus des deux séances de sport que j’essaie de faire par semaine (parfois le travail me joue des tours, mais je fais de mon mieux) et du yoga.

Alors qui me suit ? Aujourd’hui, c’est 50 squats ! Et dans un mois, on fait le bilan…

Bonne journée !

6 Comments
Share
  • Pin it
  • Share
  • Tweet
  • Email

Bienvenue !

Bonjour ! Je suis Mnêmosunê, croqueuse de chocolat noir, lectrice invétérée, créatrice curieuse et artiste dans l'âme. Sur ce blog je partage mes expérimentations et états d'âme : on en parle ensemble ? ♥

Réseaux sociaux

  • Instagram
  • Pinterest
  • Ravelry
  • Twitter

Catégories

Articles récents

  • Séjourner au Château de l’Epinay : mon avis
  • J’ai fabriqué une pochette en cuir bicolore
  • Les débuts du juge Ti – Robert Van Gulik
  • Petits contes de printemps – Natsume Sôseki
  • Propos sur la racine des légumes – Hong Zicheng

Recherche

Archives

Site made with ♥ by Angie Makes
Angie Makes Feminine WordPress Themes